Chcesz z nami współpracować? Świetnie!

Chętnie odpowiemy na Twoje pytania i przygotujemy ofertę — potrzebujemy jedynie kilku podstawowych informacji technicznych o projekcie.

Aby przygotować wycenę, prosimy o udostępnienie dokumentacji projektowej. Na etapie wyceny — i później w trakcie pracy — akceptujemy modele 3D w formatach .max, .rvt, .fbx, .skp, .3ds, .3dm, .dxf oraz rysunki 2D w formatach .dwg, .dxf lub .pdf.
Z przyjemnością przyjmiemy również odręczne szkice, referencje zdjęciowe i wszelkie inne materiały, które pomogą nam lepiej zrozumieć projekt i jego atmosferę.

Zazwyczaj pracujemy na ukończonych projektach — co oznacza, że materiały wejściowe pozostają niezmienne w trakcie realizacji.
Nasze terminy są zazwyczaj rezerwowane z wyprzedzeniem, dlatego warto skontaktować się z nami odpowiednio wcześniej.

zobacz sekcję Często Zadawane Pytania (FAQ)

Co dalej?

Możesz wypełnić nasz formularz kontaktowy — to najwygodniejszy sposób, by przekazać nam wszystkie szczegóły w uporządkowanej formie:

OPOWIEDZ NAM WIĘCEJ O SWOIM PROJEKCIE

… lub po prostu do nas napisz, jeśli tak dla Ciebie wygodniej.

Nasz workflow dla wizualizacji statycznych

Używamy Autodesk 3ds Max z silnikami renderującymi V-Ray 7 (CPU i GPU) oraz Corona Renderer — to nasze główne narzędzia przy pracy nad wizualizacjami statycznymi. Modelowanie wspieramy programami takimi jak Rhinoceros, SketchUp, a czasem również Revit. Za postprodukcję i kompozycję odpowiada głównie Adobe Photoshop.

Sceny zawsze budujemy w pełnym 3D — nie tylko architekturę, ale też teren, zieleń, otoczenie i kontekst. Zależy nam na pełnej kontroli nad przestrzenią, światłem i atmosferą, dlatego rzadko korzystamy z dwuwymiarowych trików czy podkładanych teł. To podejście wymaga więcej pracy na początku, ale zapewnia większą elastyczność i spójność — zwłaszcza gdy projekt się rozwija lub przechodzi w formę animacji.

Tak zazwyczaj wygląda nasz proces:

  • Analiza materiału wyjściowego

    Zaczynamy od przejrzenia wszystkich dostarczonych materiałów — dokumentacji technicznej, modeli 3D, materiałów referencyjnych, szkiców i innych załączników. To pozwala nam zrozumieć kontekst projektu i zaplanować odpowiedni przebieg pracy.

  • Modelowanie i budowa sceny 3d

    Na podstawie dokumentacji projektowej budujemy model 3D architektury. Jeśli model został dostarczony, dostosowujemy go do naszego pipeline’u. Równolegle przygotowujemy uproszczony kontekst otoczenia — na tym etapie zachowujemy elastyczność, ponieważ finalne kadry nie zostały jeszcze wybrane.

    1

  • 2

    Ustawienie kamer i próbki bez materiałów

    Gdy bazowy model jest gotowy, przygotowujemy propozycje kadrów oraz clay rendery (lub screenshoty), które pozwalają ocenić geometrię, kompozycję i perspektywę. Udostępniamy je do weryfikacji i zebrania feedbacku, zanim przejdziemy dalej.

  • Ustawienia świateł, materiały i kolorowe próbki

    Ustawiamy oświetlenie i materiały, dopracowujemy otoczenie oraz dodajemy zieleń. Na tej bazie tworzymy kolorowe podglądy w niskiej rozdzielczości, które oddają docelowy charakter wizualizacji. Od tego momentu staramy się unikać zmian w geometrii. Na tym etapie wprowadzamy również postaci 3D do sceny.

    3

  • 4

    Rendering w pełnej rodzielczości

    Kiedy wszystko zostanie zatwierdzone, przystępujemy do renderowania finalnych obrazów w wysokiej rozdzielczości.

  • Post-produkcja

    Color grading, compositing 2D, oraz dodawanie elementów (czasami cutoutów postaci, detali, efektów). Czasami stosujemy także ulepszenia AI. To właśnie na tym etapie najczęściej nastrój obrazka nabiera rumieńców. Po zakończeniu procesu, obraz trafia do klienta. Ewentualne poprawki są zazwyczaj ograniczone do etapu post-produkcji.

    5

Nasz workflow przy animacjach

Proces tworzenia animacji opiera się na tych samych fundamentach co pipeline dla wizualizacji statycznych — precyzyjne modelowanie, dobra kompozycja i dbałość o atmosferę — ale wprowadza dodatkowe warstwy złożoności i wymaga precyzyjnego planowania w czasie.

Jedną z zalet naszego podejścia jest to, że sceny przygotowywane pod wizualizacje statyczne są już bardzo kompletne i spójne przestrzennie. Mamy tendencję do drobiazgowego odtwarzania działki, kontekstu, zieleni i architektury w pełnym 3D — dlatego kiedy przychodzi moment, by wprowadzić ruch kamery, większość pracy przygotowawczej jest już zrobiona. W wielu przypadkach stworzenie animacji to kwestia dopracowania i optymalizacji, a nie zaczynania od zera.

Na co dzień pracujemy w Autodesk 3ds Max z V-Ray 7 (CPU i GPU) lub Corona Renderer, a w razie potrzeby wspomagamy się Chaos Vantage do podglądów w czasie rzeczywistym. Dla bardziej interaktywnych lub filmowych projektów wykorzystujemy też Unreal Engine 5.5.
Końcowy montaż i kompozycję wykonujemy w DaVinci Resolve Studio — tak, aby gotowy film był dopracowany zarówno pod względem jakości obrazu, jak i narracji.

  • 1

    Scenariusz i planowanie ujęć

    Zaczynamy od rozmowy o zakresie i celu animacji: co powinno się w niej znaleźć, jak długa ma być, czy planowane są napisy, lektor lub elementy brandingowe. Często powstaje prosty storyboard albo szkic sekwencji, który pomaga ustalić rytm i strukturę filmu.

  • Ścieżka kamery i previz

    Ustawiamy płynne ścieżki kamery w przestrzeni 3D — korzystając z uproszczonej geometrii i podstawowego cieniowania do wczesnych wersji poglądowych (previs). Takie animacje udostępniamy do zatwierdzenia, zanim przejdziemy do właściwego renderingu.

    2

  • 3

    Lighting, materiały i detale otoczenia

    Gdy ruch kamery zostanie zatwierdzony, dopracowujemy oświetlenie, materiały i detale sceny — w tym animację roślinności oraz efekty atmosferyczne (np. mgłę, kurz, promienie światła).
    Jeśli animacja jest częścią szerszego pakietu, w którym wcześniej powstały wizualizacje statyczne, wiele z tych elementów jest już gotowych i wymaga jedynie dopasowania lub optymalizacji pod kątem animacji.

  • Rendering

    Animacja jest renderowana jako sekwencja wysokiej jakości klatek przy użyciu V-Ray, Corony lub Chaos Vantage — w zależności od wymagań projektu. To zazwyczaj najbardziej czasochłonny etap całego procesu.

    4

  • 5

    Montaż i post-produkcja

    Montaż finalny obejmuje korekcję kolorów, dodanie dźwięku, elementów brandingowych lub narracji — w razie potrzeby — z wykorzystaniem DaVinci Resolve lub Adobe After Effects. Efektem końcowym jest w pełni dopracowany film, dopasowany do Twoich celów komunikacyjnych.

FAQ

Aby przygotować wstępną wycenę i oszacować czas realizacji, potrzebujemy kilku kluczowych informacji: ilu wizualizacji oczekujecie (lub w przypadku animacji — ile sekund filmu i ile ujęć planujemy stworzyć). Ważny jest też typ przestrzeni, którą będziemy przedstawiać — wnętrze, zewnętrze, ujęcie z powietrza — oraz termin, na który materiał ma być gotowy. Istotne jest również przeznaczenie wizualizacji: czy będzie to konkurs, sprzedaż, prezentacja koncepcji, czy coś zupełnie innego.

Musimy też wiedzieć, czy model 3D dostarczacie, czy mamy go przygotować sami — oraz czy po naszej stronie będzie organizacja zdjęć z drona (jeśli są potrzebne).

Aby przygotować dokładniejszą wycenę, potrzebujemy też wglądu w materiały projektowe.

„Pakiet startowy”, o który prosimy na początku współpracy, może się nieco różnić w zależności od zakresu projektu — ale zazwyczaj obejmuje model 3D (jeśli jest dostępny), proponowane kadry zaznaczone na zrzutach ekranu lub rzutach oraz lokalizację inwestycji — wystarczy link do Google Maps.

Pomocne są również referencje wizualne lub linki dotyczące materiałów architektonicznych, produktów, układów zieleni czy innych elementów, które mają się pojawić w scenie. Moodboardy i przykłady atmosfery, do której dążymy, także mile widziane.

Jeśli projekt jest częścią szerszej kampanii, warto dołączyć brief marketingowy lub księgę znaku (jeśli są dostępne). Dokumentacja fotograficzna oraz ujęcia z drona — jeśli pracujemy nad widokami, które ich wymagają — również będą pomocne. Mile widziane są też szkice, notatki koncepcyjne i wszystko, co pozwala lepiej zrozumieć zamysł projektowy.

Typowy zestaw wizualizacji (4–5 ujęć) zajmuje nam około 2–3 tygodni. Minuta animacji to zwykle 3–5 tygodni pracy produkcyjnej.
Jesteśmy często zarezerwowani z wyprzedzeniem 4–8 tygodni, więc jeśli projekt ma napięty harmonogram — warto odezwać się wcześniej. W niektórych przypadkach możemy dostosować grafik do pilnych zleceń — daj nam znać.

Warto pamiętać, że ostateczny czas realizacji zależy też od sprawności całego procesu — szczególnie etapów opiniowania i wprowadzania uwag. Jasna i terminowa komunikacja pomaga utrzymać tempo i uniknąć opóźnień.

Jesteśmy elastyczni — ważne, by model zawierał główne elementy architektury i zagospodarowania terenu, ale nie musi uwzględniać drobnych detali, jak instalacje czy HVAC.

Obsługiwane formaty:

  • Rhino (.3dm)

  • SketchUp (.skp) – [tutaj] możesz sprawdzić nasz poradnik przygotowania modelu .skp

  • Revit – najlepiej eksport do .FBX lub plik .RVT

  • ArchiCAD – eksport do .3ds (ze skalą 1000 mm)

  • Inne formaty: .DXF, .DWG

Pracujesz w innym formacie? Odezwij się — postaramy się znaleźć rozwiązanie.
Nie masz modelu 3D? Możemy zbudować go na podstawie rysunków DWG — to dodatkowa usługa, która wpływa na wycenę.

Tak — możesz zapłacić w EUR lub PLN. Wybierz opcję, która jest dla Ciebie najwygodniejsza.

Jesteśmy gotowi na powroty. Wiele naszych klientów wraca do nas, aby zaktualizować wizualizacje, stworzyć dodatkowe materiały lub pracować nad wizualizacjami po zakończeniu konkursów. Przechowujemy wszystkie pliki projektowe w naszym archiwum przez 5 lat, więc jesteśmy gotowi, gdy tylko będziesz tego potrzebować.

Używamy dedykowanej platformy do prowadzenia procesu poprawek i feedbacku, która umożliwia łatwe zbieranie i zarządzanie komentarzami — to sprawia, że komentowanie jest proste i pomaga nam utrzymać porządek. To nasz preferowany sposób pracy, ale jesteśmy elastyczni i chętnie dostosujemy się do Twojego workflow, jeśli zajdzie taka potrzeba.